[ БЕНУА Александр Николаевич ] (21.4.1870, Петербург - 9.2,1960, Париж) - живописец, график, художник театра, теоретик и историк искусства, художественный критик. Родился в семье академика архитектуры и архитектора двора Николая Леонтьевича Б., внука выходца из Франции Луи-Жюля Б.; младший из девяти детей. Его братья - известный акварелист Альберт Б. и архитектор Леонтий Б. Мать - Екатерина Альбертовна (урожд. Кавос), дочь известного зодчего венецианского происхождения А.Кавоса, строителя нескольких театральных зданий в России. В 1885-90 - учащийся гимназии К.Мая, в 1890-94 - студент юридического факультета Петербургского университета. В детстве учился рисованию у старшего брата Альберта, в 1887 четыре месяца посещал вечерние классы Академии художеств, в начале 1890-х копировал старых мастеров в Эрмитаже. В гимназические годы познакомился и сблизился с Д.ФИЛОСОФОБЫМ, В.Нувелем и К.Сомовым, позже - с С.Дягилевым, Л.Бакстом, А.Нуроком. Кружок единомышленников ("Общество самообразования") преобразовался в конце 1890-х в общество "Мир искусства" и редакцию одноименного журнала. В 1891-96 выставлялся на Акварельных выставках в Петербурге. В 1893 женился на А.Кинд, роман с которой, по признанию Б" "протянулся на всю жизнь". У них было трое детей. --- В 1893 опубликовал первую свою работу по истории русского искусства (главу в: Р.Мутер "История живописи в XIX в."). Другие важнейшие искусствоведческие труды - "История русской живописи" (1901-2), "Русская школа живописи" (1904), "Русский музей имп. Александра III" ( 1906), "Путеводитель по картинной галерее Эрмитажа" (1910), "История живописи всех времен и народов" (1912-17, незаконч.) и др. Основатель сборника "Художественные сокровища России" (1901). Автор многочисленных статей в журналах "Мир искусства", "Золотое Руно", "Аполлон", "Старые годы"; в газетах "Слово", "Русь" и др. С 1908 по весну 1917 регулярно публиковал "Художественные письма" в газете "Речь". --- В 1890 путешествовал по Германии. В 189599 был хранителем коллекции современной европейской и русской живописи и графики княгини М.Тенишевой. В 1896 организовал выставку нескольких русских художников в рамках Мюнхенского Сецессиона - творческого объединения, ставящего своей целью создание нового, всеобъемлющего стиля в архитектуре, дизайне, живописи. В том же году впервые побывал в Париже, положив начало своему "Версальскому циклу" (серии гуашей и акварелей на версальские мотивы, созданной в 1896-99 и в 1905-6; серия литографий и рисунков на ту же тему была издана в Петрограде в 1923). В 1904-6 впервые обратился к теме "Медного всадника" А.Пушкина (возвращался к ней и в 19 10-е), а также к иллюстрированию "Пиковой дамы" и "Капитанской дочки" (обе - Пг., 1920). Оформлял отдельные номера журнала "Мир искусства" (в 1904; был соредактором С.Дягилева), работал над экслибрисами, В 1905 создал серию иллюстраций для книги "Азбука в картинках Александра Бенуа" и серию открыток "Игрушки". --- Дебютировал как художник театра в 1900: оформил одноактную оперу "Месть Амура" в Эрмитажном театре в Петербурге. В 1902 оформлял оперу "Гибель богов" Р.Вагнера в Мариинском театре (показ спектакля состоялся в 1903). В 1907 оформил спектакль балета Н.Черепнина "Павильон Армиды" (Мариинский театр), в том же году был одним из основателей "Старинного театра" в Петербурге (выполнил занавес театра). В 1909 стал художественным директором Русских балетных сезонов Дягилева (до 1911), для которых оформлял балеты "Сильфиды", "Павильон Армиды" (оба 1909), "Жизель" (1910), "Петрушка" (был также автором либретто, 1911), "Соловей" (1914). В 1912-15 был содиректором по постановочной части Московского Художественного театра. --- В первые послереволюционные годы принимал активное участие в реорганизации и сохранении пригородных дворцов и парков Петрограда и Русского музея в этом городе. В 1917-26 состоял заведующим Картинной галереей Эрмитажа в Петрограде, Был членом Коллегии по делам музеев при Наркомпросе (1918), сотрудничал в издательстве "Всемирная литература", основанном М.Горьким. В 1918-22 создал серию литографий "Петергоф". Работал в петроградских театрах: Мариинском, Александрийском, Большом драматическом (1919-26). --- В 1926 выехал в командировку в Париж как и ранее, для постановки спектаклей в "Grand-Орбга" и участия в выставках, но в Россию не вернулся. Это решение было связано, главным образом, с финансовыми и семейными обстоятельствами. Сохранял активные связи с Петроградом-Ленинградом вплоть до начала 1930-х, когда был отчислен из штата сотрудников Эрмитажа. --- Б. оформлял спектакли в "Grand-Орбга" в Париже в 1924, 1926, 1928-34. В последний период работы для театра Б. сотрудничал с труппой Иды Рубинштейн, для спектаклей которой оформил в числе прочего "Поцелуй феи" И.Стравинского (1928); Б. был также режиссером-постановщиком ряда спектаклей, ("Болеро" М.Равеля (1928) и др.). Ставил и оформлял спектакли в "Comedie-Fran^aise" (1930-е), в театре "Colon" в Буэнос-Айресе, в лондонском "Covent Garden" (1957). Оформил спектакль "Спящая красавица" для антрепризы Дягилева (1928), а также балеты "Жизель" Ж.Адана и "Лебединое озеро" П.Чайковского для антрепризы С.Юрока в Нью-Йорке в 1948. Особенно много оперных и балетных спектаклей поставил и оформил в миланском театре "La Scala" (1930-е - 1950-е), где постановочной частью заведовал его сын Николай. --- Помимо работы в театре, Б. продолжал заниматься живописью и графикой; создал серии видов Петербурга и его пригородов под общим названием "Воспоминания", иллюстрировал книги русских авторов: А.Пушкин. "Капитанская дочка" (изд. 1944); А.Попов. "Григорий Орлов" (1946) и "Побрехушки кухмистерские" (1951). По воображению и памяти написал несколько картин на темы русской истории Петровской, Екатерининской и Павловской эпох (1929, 1940-е). Писал также пейзажи Парижа, Нормандии, Версаля, Бретани в манере, сложившейся в начале века. Иллюстрировал книги А. де Ренье "Грешница" (1928), А.Моруа "Страдания молодого Вертера" (1926) и др. --- В течение жизни Б. участвовал в выставках: "Мир искусства" (1898-1903; 1906: 1911-17: 1922; 1924 - в России: 1921 - в Париже): "Современное искусство" (1902-3) в Петербурге: "Союз русских художников" (190410) в Петербурге и Москве; "Салон С.Маковского" (1910-11) в Петербурге; "Международной художественной" в Риме (1911); "Русское искусство" при Осеннем салоне в Париже (1906); "Русской художественной" в Берлине (1922), в городах США (1924-25), в Брюсселе (1928), Белграде (1930), Праге (1935). --- Персональные выставки Б. состоялись в Париже (1926, 1929, 1953), Лондоне (1936, 1939, 1959, 1960), Комо (Италия, 1955), Милане (посмертная, 1960), Москве (ретроспективная в Третьяковской галерее, 1972). --- Б. - кавалер (1906) и офицер (1916) ордена Почетного легиона Франции, офицер ордена "Corona d'ltalia" (1911). --- На протяжении своего долгого пути художника, критика и историка искусства Б. оставался верен высокому пониманию классической традиции и эстетических критериев в искусстве, отстаивал самоценность художественного творчества и изобразительную культуру, опирающуюся на прочные традиции. Искренность устремлений того или иного автора была для него главным мерилом в оценке произведения искусства любого направления. Будучи традиционалистом, Б. не был закрыт для проявлений новаторства, но основное внимание все же уделял изучению истории искусства в музеях и архивах. Из этих изысканий выросли не только его замечательные труды по истории русского и зарубежного искусства, но и сочно, красочно написанные мемуары, зафиксировавшие целую эпоху отечественной художественной культуры рубежа XIX и XX вв. и отдельно - историю "Дягилевских балетов" периода их расцвета в 1910-е (большая часть воспоминаний написана в эмиграции). Постоянство и высокая "планка" эстетических принципов как в художественной практике (в станковом и театрально-декорационном искусстве, иллюстрации), так и в теории (критика и история искусств) делают творчество Б. одним из уникальных феноменов, оставившим заметный след в культуре на протяжении почти трех четвертей века. Важно также и то, что вся многогранная деятельность Б. была, по сути, посвящена одной цели: прославлению отечественного искусства в Европе и завоеванию для него достойного места в общеевропейском художественном процессе. Объединение "Мир искусства", душой которого на рубеже столетий был Б" сделало немало в этом направлении. После этого европейцы более не могли обозревать искусство Европы без учета вклада в его сокровищницу русских художников. --- Соч.: Возникновение "Мира искусства". Л., 1928 (переизд.М., 1994); Воспоминания о балете // Рус. записки, 1939, Ms XVI-XXI; Жизнь художника. НьюЙорк, 1955; Александр Бенуа размышляет... М., 1968; Мои воспоминания, ч. 1-V. М., 1980. --- Лит.: Эрнст С. Александр Бенуа. Пг., 1921; Маковский С. Силуэты русских художников. Прага, 1922 (переизд.М., 1994); Его же. Портреты современников. Нью-Йорк, 1955; Эткинд Марк. Александр Бенуа.М., 1965; Его же.А.Н.Бенуа и русская художественная культура конца XIX - начала XX в.Л., 1989; Анненков Ю. Дневник моих встреч. Цикл трагедий. Париж, 1966 (переизд.Л., 1991). --- Арх.: РГИА.ф. 789, оп. II, 1887. д. 143; Арх. Гос. Эрмитажа, оп. 5, д. 24 (личное дело А.Н.Бенуа): Секция рукописей ГРМ, ф. 137. --- А. Толстой ---
|
